B.ken

你愛上的不過是想像中的我和愛情

我在年輕時代是女同性戀

新生兒為這個家庭帶來短暫的喜悅

在十多年後的今天，徐克可謂是香港新浪潮電影導演中，仍然充滿著創作活力，領一時風騷的重量級製片者。他成功地以舊類型為骨架，用個人的慧黠機巧連結新的賣點。這不僅使他在港臺的電影市場上獲利，更受到國際影壇的矚目。傳統的商業和藝術電影區隔會在面對他的作品時頹然傾塌，因為他經常能夠帶給觀者雙重滿足。

作為中國新一代導演的代表，陳凱歌拍攝了香港著名作家李碧華的作品《霸王別姬》。

《霸王別姬》，一個末路英雄的悲慨與傳奇，一份情與義，一個勇武的男人和一個剛烈凄艷的女人。陳凱歌及其同代人有著切膚之痛的現、當代中國歷史，在影片中只是景片般地映襯出一個絕望的「三角戀愛」。

1993年陳凱歌集合了中港台電影精英的《霸王別姬》為他贏得前所未有的榮耀。這部波瀾壯闊的電影探索了性別 性欲 認同與歷史 成為轟動一時的國際電影鉅作。《霸王別姬》無疑是陳最為成功的商業大作。

武俠片賣的是動作特技，情色片和奇案片賣的是鮮肉和死肉，尋得都只是感官刺激，這也是多數港片的特色。對香港電影而言，文藝片的流行應該算是好事一樁。影片中少了特殊賣點後，似乎可以好好重拾劇情片的要件-將故事說好演好，同時探究真實動人的情感!可惜，香港已經習慣灑狗血的拍片方式，除了俗淺聳人的情節外，一切視而不見。於是，時興的同性戀題材成為最愛!

以明星為號召的電影，就是將明星置入一種宿命之中。他們都必須以觀眾喜愛受用的角色出現，要承襲原本已被認定的形象。但又會七上八下地，擔心喜新厭舊的觀眾膩了。可是，若要再創新局，難保不像史特龍一般，因轉演喜劇而每況愈下。所以，只好賭上了!

王家衛曾經這樣說:「當我開始一部電影，我唯一嘗試弄得非常清楚的，就是我想將電影置放於什麼類型之中。」

由《阿飛正傳》開始，王家衛的一個特色就是他常常起用『一套』很類似的卡司-不只是一個演員，而是同一班主要卡司。這群到現在已經很有『王家衛』色彩的基本演員，包括:男的是已故的張國榮、梁朝偉；女的就離不開張曼玉、劉嘉玲。再數下去，就是張學友、林青霞。劉德華暫時只出現過一次，就是《阿飛正傳》裡的警察。然而這個身為”警察”的男人卻成為王家衛日後感情世界中的兩大類型之一。到了《春光乍洩》，就回歸到張國榮和梁朝偉-不過今次二人是情侶，這也是一個男男之間的同志愛情故事。

本文涉及18禁內容請斟酌點閱.

飛，60年代，上一代罵下一代的流行用語是「飛仔」，只因個個「有毛有翼就想飛」。飛，說的只是反叛倫常慣例，並非單指作姦犯科、打家劫舍。

60年代的維多利亞港自然不屑輪流泊碼頭式的墮落，歷史悠久的殖民地始終有它自己一套，華洋雜處到一個程度，兼收祖傳與舶來的精華。《阿飛正傳》聰明的旭仔首先就不肯以婚姻束縛生活-當然也因為那是性觀念相對開放的社會，男男女女床下床下的行動都較為自由，無需為了應酬活躍的賀爾蒙而自動套上成家立室的金剛箍。

時間是王家衛電影中十分重要的議題。(王家衛喜歡玩弄時間，有時好像很準確，有時又故作含糊)在《阿飛正傳》裡，張國榮演的旭仔，與張曼玉演的蘇麗珍訂情的「絕橋」是引誘她一同度過「1960年4月16日下午3點前那一分鐘」。她與警察一共有3次見面機會，是她逐漸消除對旭仔情意的過程。最後一個晚上，她情不自禁地回到舊地，穿著訂情之日那條裙子，抽著旭仔愛抽的煙。午夜前一分鐘，警察忍不住嚴厲地教訓了她一頓。王家衛含蓄地用了一個剛剛一分鐘的單鏡，來表達這一段情的完結。

我之所以入電影圈，最大的原因是地域的問題。我在上海出生，5歲時，我父母便遷到香港來。香港人說的方言跟上海的不一樣，因此我不能跟本地人談話；我未能交上朋友。我母親也面對同一的景況，她常帶我去看電影，因為電影裡有些東西是用不著語言也能明白的。那是基於影像的共通語言。

對於香港電影，王家衛可說是兩個意外。

在商業電影中，女性的容顏和胴體一向被視為賣點，是吸引觀眾買票入場的法寶之一。將此公式發揮得最好的，首推好萊塢電影，片中的女性往往搭配男主角身邊，其重要性不及我們的英雄，但是又具有畫龍點睛之妙!因為女性在這些影片中經常被賦與一種任務，就是和男主角發生情欲糾葛，豐富劇情。一旦女主角和男主角愛得昏天暗地，女性特質便要開始發揮作用-是男主角勇往直前的動力，更是他無法掙脫的麻煩!

PS.這篇張國榮主演的電影評論 可說讀來甚為喜歡的一篇章文 大量的漂亮詞藻 兼且武俠的魅力。註:張國榮飾「西毒」一角。

成人電影是最低俗卑微的一種影片表現形式。它是粗製濫造的商品，以即時表象的官能刺激換取觀眾的快感，完成消費行為。因此，劣質而赤裸的色情是它的訴求，一切在觀影時可引發的美感經驗都是不必要的。成人電影缺少構成一部電影的風格和形式，只是畫面的排列組合。劇情被加以簡化並排除情節的有機架構，淪為大量性愛場面得以出現的理由。演員則是被徹底的物化，臉孔與肉體是不具生命的展示於銀幕之上，只做著單調反覆的動作。而這種影片最後所能提供的也只是茫然空虛的娛樂。

☆在說故事的電影中，也許旁白與字幕會是一種干擾，是對影像畫面的破壞，是編導的自我侮辱。但是王家衛與關錦鵬卻不是這麼想。在他們的作品裡，旁白與字幕並非用來填補情節的間隙，卻是彰顯了人物的心情!

《風月》

以往每年11月底到12月初的金馬國際影展 都是熱心國際影壇的觀眾 不可缺席的嘉年華會。金馬獎唯一跟奧斯卡類似地方就在得獎紀錄上 女演員要比男演員輝煌得多。

1895年6月 世界第一部電影 誕生(法國人盧米艾爾 將前往聶威爾市參加照相會議的代表們與會情形拍下 在巴黎卡普辛路14號大咖啡館放映)10年後(1905年) 中國第一部電影誕生。88年後(1993年)中國人的《霸王別姬》(香港湯臣公司)贏得法國人的『最佳影片獎』(第46屆坎城影展『金棕櫚獎』最高榮譽)對中國電影工作者來說是值得驕傲的一年。這一年台灣的《囍宴》(李安)也獲得德國柏林影展『金熊獎』。

 最近幾年來 以人性論點 透過電影藝術形式 探討男同性戀問題 中外影壇迭創佳績。以心理女人為主題的同性戀影片真正成功的只有《蜘蛛女之吻》與《霸王別姬》。然而純揣摩刻劃『心理女人』演技 張國榮的程蝶衣與虞姬 戲裡戲外 臺上臺下那分精湛 那種含蓄 委婉 表情形貌 做工 身段 聲腔 神韻 舉手投足間 柔巧嬌俏 款款脈脈 嫻雅綽約 又不失秀麗自若風範。國片演員刻畫女性心理絲絲入扣演技上 張國榮是空前的。張國榮的程蝶衣與虞姬 充分展現獨特的東方女性美 難怪瑪丹娜只看張國榮虞姬扮相 就大吃其味。

《霸》片影射梅蘭芳 劇情環繞同名的京劇《霸王別姬》鋪陳；《霸》片將程蝶衣與段小樓的一生依中國近代幾個重大歷史事件劃分。影片一開始出現的「1924北京北洋政府時代」字幕→「1937七七事變前」→「1945日本投降」，以及國民政府撤退、文革。本片也企圖探討中國近代政權頻繁更替對京劇藝術地位的影響。

《霸王別姬》描寫二位京劇演員的故事。該片在93年坎城影展(法國)贏得大獎，又入圍奧斯卡金像獎兩項獎項。事實上，中共反而批評該片『公開倡導同性戀』和『歌頌舊社會的階級意識』。

曾獲電影金馬獎8項提名，由關錦鵬導演的《胭脂扣》，在未參展時即獲得港台影界的重視。不只因為梅豔芳在片中有出色及吃重的演出並奪得最佳女主角；在影片的整體創作上，都可說是近年來港片頗具水準及內涵的作品。在影片畫面的經營、攝影的靈活、人物塑造及古今相諷的隱喻上都呈現了精緻化的成績。編劇的語言運用更是如詩畫般的優美及搭調，使得原本傾向強烈戲劇化走向的情節，更增添了浪漫及情感細膩的內涵。

國片中還很少有如《阿飛正傳》中的張國榮，被導演塑造成虛無主義的叛逆英雄人物。導演成功塑造張國榮的角色，在冷漠中充滿無可理喻的感情糾葛。其他角色也被成功地融入了這部相當「個人化」風格的叛逆電影。

2003年4月1日愚人節下午6:45，在香港中環文華酒店24樓港星張國榮一躍而下，結束了45歲年輕生命，也結束了一段港台大明星的魅力。死亡對一般常人而言，只不過是生命的終點站，但對一位銀幕大明星而言，卻是一個偶像的消失。影像、聲音是永恆的記錄。張國榮跳樓自殺隔日各大唱片行湧入大批影迷，搶購CD及DVD，自《霸王別姬》到《金枝玉葉》，張國榮的生命代表了香港電影及唱片界的成長過程，其歌唱的特別音律是港台中相當獨特的，電影中扮演異性的特殊演技也讓人印象深刻。

張國榮一向得意於歌壇和影壇。《英雄本色》中的阿杰或許搶眼，可惜吃虧於角色的塑造。《胭脂扣》中的十二少則創下港片中絕無僅有的頹廢氣質，並在《阿飛正傳》中重做馮婦，以浪子造型再展明星魅力。不過這兩部作品的藝術傾向阻絕了商業利益，遭到眾多觀眾的輕忽。所以若論個人表演的藝術成就，張國榮絕對位居翹楚，但是未必因此受到觀眾的無償認同。

約翰．波恩 《穿條紋衣的男孩》(已改拍成同名電影)

◎《阿飛正傳》

《霸王別姬》

杜可風

陳凱歌

王家衛的作品在華人電影裡是個異數 他的拍片過程即興 不願受到定本牽絆 作品以描繪人物內心感情世界深刻動人著稱。

☆最荒謬的就是同居就可以整天盯著他 不怕他出軌。如果你也曾這麼想 麻煩快吃點魚長智慧吧! 如果那個男人會出軌 你跟他住在一起 他還是會出軌 而且會把別的女人帶回妳的家裡搞 躺你買的埃及棉床單 用你買的化妝水 抹你買的乳液激情火辣汗流浹背開冷氣的電費 你還要幫忙買單。

你 總是讓我看穿 在那瘋癲又半調子的外表下 卻有著強烈的個人主義  我們思考方式實在太像 活在默契中 怪不得我第一個就只注意到你 那就好像一聞立即嗅到你跟我是同類 同樣怪咖 同樣痞味  無視於別人的存在 要不是我的放手 結果一定不一樣 你說的沒錯 我們要的是一樣的東西 但很難得到 要懂還要接受  很難 我知道 但不改  感謝你從不過問我的複雜 從不迎合我 我最喜歡你的直接 被你罵是最爽快的事 好過一群假道學的人

個人特質 很難不讓人注意 一心想要吸引小精靈的目光 但瘋狂行徑常因此嚇壞對方 *對照本人行徑...................也常鬧一些人 甚至太過熱情 讓對方受寵若驚 任森田或許不知道該用何種方式 (常態方式)好好告訴對方:我欣賞妳 喜歡妳 但我會捉弄一些人 是否異曲同工之妙 也倒不是如此 也不是很重要 哈哈哈  超愛看任森田譏笑的畫面 雖然常人或許看來欠打 尤其那句:厚 愛情的味道 但我倒覺得爽快 算是他幫我補償一點心裡的痛快 那浮誇的哈哈哈哈 真是看來爽快

我  這怪胎  打從心裡 喜歡任森田無厘頭搞怪 欠打行為  連喜歡小精靈 也是第一眼就把她高捧起來 這邊晃晃那邊搖搖 一種咦 好神奇喔 怎麼從沒看過這種可愛玩意兒的心態 當成洋娃娃看待 *********對照本人行徑:小時候很懂得對待玩具  隨手拉著洋娃娃某一撮頭髮 逛大街(遊街)似的  在地上拖  地上掃 像抓過街老鼠樣 娃娃的臉有沒有變黑 我不知道 但買給我的媽媽 一定很心疼(花錢心疼) 否則到我長大了 怎麼還記得類似這些我幹過的事  倒是當事人幹過哪些好事 怎麼打醒他也都會沒印象**********

喜歡叛逆這字眼 它就像中間灰色地帶 不等於壞  過去很叛逆 傷透了父母師長的心 讓他們對我的人格大失所望 但我叛逆是因為憤世嫉俗 想做自己 我厭倦了這個拍馬屁的世界 厭倦了許多自以為是 厭倦了自以為很了解我的人 根深柢固厭惡學校生活 所以從頭到尾 我是披著表裡不一的皮 外表塑造乖順的噁心樣 連自己都唾棄 內心敵意正濃 跟我深交的人都知道 我最喜歡別人誇我有個性 壞胚 頑皮愛搗蛋 怪咖 搞自閉 因為這才證明我還活著 為自己活著  

如果一個人的很愛與付出 卻是讓對方喘不過氣 甚至連對方的朋友都因你對他的緊迫釘人不喜歡你  而他一再證明自己的心意 還是喚不回你對他的信任和安全感 那麼該怎麼繼續走下去

當別人問及一些不想說的事 當然很清楚最大的理由其實是不適合說 如果一件事不只牽扯到我時 已成定局的事 有什麼好說的 但心裡很悶 悶到一個爆點 

當完全投入角色 故事 做什麼都自然  頂著藍色短髮 穿著銀色背心 上點妝  套上最愛的大型戒指 一切都這麼自然  毫不突兀 但下了戲呢 是否連吃飯 睡覺 聽重金屬音樂 都想著故事情境 想著那麼多人為這的熬夜付出 (企劃劇本 後製)   

不務正業 一直都是寫照 課本上的知識不足以滿足 體制上的成規忿然於心  全反應在課堂外的貪心和虛心虔誠  現在著實很需要跨領域人才 實為契機  糜爛 奢侈 忿恨 頹圮 清幽 閒史是否確鑿 都是我的事 想做的事很多 想嘗試的更多 卻都是不被接受 很悶  很幹 什麼時候可以不用拍這世界的馬屁 脫下迎合順勢乖乖牌的皮  一點小嘗試 讓看戲的人趨之若騖 引來的不是設想 除了話題還是話題 還要面對不夠塞牙縫的問題  所幸跟這世界溝通的管道仍有一轍:寫作 姑且不必逢人就說讒言卻很假道 不必迎風收屍 惟獨猖狂不羈任事闡言

有煙癮的人 心裡都有個很深的傷口 留待有心人考究

你習慣一個人的出現

個性很難改變　會變的是對事物的態度或想法

慢慢妳會懂

從什麼時候喜歡　無從得知了